忘れへんうちに　Ａｖａｎｔ　ｄ’ｏｕｂｌｉｅｒ: 東京都庭園美術館Ａ to Ｚ展１

東京都庭園美術館で2024年５月12日まで開催されている「開館40周年記念旧朝香宮邸を読み解く A to Z」はとても面白い企画だった。

久しぶりに訪れ、館内と庭園をゆっくり見てみようと思っていた。

門から美術館までも結構な距離がある。朝香宮家が建てたアールデコの建物は外観はシンプル。

平面図

①正面玄関　②大広間　３次室　④小客室　⑤第一応接室　⑥大客室　⑦大食堂　⑧喫煙室　⑨小食堂

東京都庭園美術館一階平面図　東京都庭園美術館(旧朝香宮邸)リーフレットより

１　玄関

切石ではなくタイルの舗床モザイク。

そしてここにはＳの文字が。これを見落としてしまったが、文字の裏側にはカードがあってアルファベットにちなんだタイトルとその説明、裏にはイラストがあるのだった。

もっと言うと、このアルファベットは、建物内の順路とは関係がないので、どこにどんなカードが現れるかは謎なのだった。

でも文字よりも正面に見えるルネラリックのガラスレリーフが気になる。

気になる。

でも玄関から直接見に行けない。受付を通って階段下のガラスを見て、

続いて大広間へ。

２　大広間 GREAT HALL UNEVEN HARMONY 空間のリズム

Ｕのカードは、装飾を抑えた大広間は、主に直線を生かしたシンメトリーな構成です。整然と配置された格子と電球、直線と曲線で編成されたラジエーターカバー等が、広い空間にアクセントを添えています。一方で、高級木材が与える重厚感と、大理石のレリーフの古典的な作風が生み出す和らぎ。二つのアーチ型による丸みと、天井照明や分割した鏡に見る複数の直角。いくつかのコントラストからも効果的な変化や動きがもたらされ、室内空間に良いリズムを生んでいますという。

そしてその左手にラリックのガラス（1932年）があった。

１と２の間　SATINE　サチネ

Ｓのカードは、優雅に翼を広げた４体の女性像が、訪れる者を迎え入れます。竣工当時から変わらず玄関に鎮座するのは、ルネ・ラリックによるガラスレリーフの扉。この邸宅のために特注された一点ものです。

SATINE(サチネ)は、ガラス表面の仕上げに用いられたつや消し加工のことで、ラリックはこのなめらかな質感を「SATINE (絹のような)」と呼び、愛でていました。マットなガラスの質感が、室内の明かりを柔らかなものにしていますという。

えっ扉？　確かに蝶番があった。

中央の二枚が正面向き、左右の二枚が3/4内向き・・・・あれ、左端のガラスにひびが！

この時は左のガラスのひびに気付かずに真ん中の撮影するのに夢中だった。

その後新館に行くと、もう一枚のガラスレリーフが横たわっていて、上の方にひびが複数あった。正面向きなので中央の二枚のうちの一枚だ。

こんな風に下方向から眺めると、意外と腕が力強い。

説明パネルは、玄関に飾るレリーフとして、裸体だったデザインを、布を纏ったものに変更。オリジナルが割れてしまったため、現在は一部にスペアが使われていますという。

こんな風な角度から見ないと、胸からウエストにかけて背中側に隙間があることなんかわからない。

隅に置かれたラジエーターカバーもアールデコそのもの。

３　次室 ANTEROOM

PERFUMED FOUNTAIN　香る噴水

Ｐのカードは、次室(つぎのま)は、主要な部屋に隣接する控えの間、つなぎの間としての役割を持つ部屋です。南面のテラスと庭園を望む大きな窓、床に敷き詰められたモザイクタイルは、地続きに外へとつながるような一体感と開放的な空間を生み出しますという。

逆光で暗く写ってしまった。

「香水塔」は、アンリ・ラパンがデザインした磁器製のオブジェで、当時の記録には噴水器と記されています。上部の照明部分に香水を注ぎ、熱で香りをただよわせたエピソードから「香水塔」の名で呼ばれていますという。

往事の香りがどのように漂ってきたのだろう。それよりも黒い盤の外に草が生えているのを見つけたぞ。

伺うと、これも展示の一部なのだとか。

４　小客室　SMALL DRAWING ROOM
Ｂのカードは、BABBLING OF WATER 水のせせらぎ。
アンリ・ラパンが描いた油彩画、大きなキャンバスが４枚壁面に張られています。四方を森の風景が取り囲む空間で、耳を澄ますと小川が流れる音が聞こえてくるような感覚や想像をかき立てる室内装飾です。
ラパンがフランスで制作した油彩画は、ロール状に巻かれた状態で届き、日本の職人の手によって、日本の伝統的な経師(きょうじ)の手法で念入りに壁に張られました。
朝香宮邸時代、ここは訪問者を招く応接室として使われていましたという。

じっくり見ると流れや滝が見えてくる。水が部分的に銀色に見えたが、

レンズを通すと白のように見える。

雨の名残か、朝露で濡れているのか・・・

銀だとすぐに黒くなるので、やっぱり白い塗料か顔料だろう。

５　第一応接室
左の通路を行くと玄関脇の部屋。壁を板ガラスに代えているので、玄関ホールの舗床モザイクが見えた。

部屋はそんなに広くない。

天井から吊された照明はガラス棒を丸く一周させたもの。これもシャンデリアというのか分からないが、ピントを合わせきれなかった。

６　大客室　Salon

接客のメインである大客室では、当時フランスで活躍していた装飾家たちが腕をふるった。古代ギリシア風の柱頭飾りなどの古典主義的なモチーフをとりいれながらも、幾何学的に抽象化して現代的にまとめている。

内装・壁画:アンリ・ラパン

照明器具《ブカレスト》: ルネ・ラリック

扉エッチング・ガラス: マックス・アングラン

扉タンパンの鉄装飾: レイモン・シュブ

1933年の写真

シャンデリア
説明パネルは、花束が宙に浮かんでいるようなルネ・ラリック作のシャンデリア《ブカレスト》は、この邸宅のためにデザインされたものではありませんでした。当時のラリック社のカタログには、1928年から 1932年まで生産していたという記載が。解体して掃除ができる特性は、使い勝手も考慮されてのことでしょうかという。